（2024年10月发表于《当今大马》的文章，点此阅读原文。）
清晨五点，吉隆坡李霖泰菜市场有小贩在劏鸡劏鱼切烧肉，刀落砧板的声音，搬运碰撞摩擦的声音，摊贩和顾客的日常攀谈，待宰的鸡咯咯叫，还有清真寺传来的晨祷声，相互交错。
清晨六点，四个休假的缅甸移工赤着上身在菜市场旁的停车场踢足球。他们壮硕结实，劳动练就的胸肌、腹肌和臂肌线条明显。看着他们矫健地控球，愉悦地挥洒着汗水，旁观者也能感受到运动带来的畅快。
这是漫画家NOvia在《老吉隆坡的24小时》中的开场。
这部于2017年和2018年发表在《热带季风》刊物的漫画记录了老吉隆坡街区的一些小片段，作品里充满草根市井的情感，令人莞尔的世俗趣味，和细腻的社会观察。2021年，P320社区空间曾举办《NOvia漫画原稿展》，让柔南民众也能够近距离欣赏这些漫画原稿。
被逼迁的乐安茶室；人头攒动的老鼠巷旧货市集；使用不同语言在圣若望座堂祷告的信徒；仙四师爷庙里的街坊在打小人；熟读大伯公万字图的赌徒正准备去下注；露宿者伸手乞讨……
这些作品里的片段既可以拆开来单独看，也可以打散先后次序跳跃着看，而当读者把它们组合在一起时，呈现出的又是一幅鲜活多元的街区景观。
随着苏丹街、茨厂街周边逐步重建，有一天公众或许只能透过这样的作品去重新认识某个阶段的吉隆坡，思考在城市发展的过程中，我们得到与失去了什么，保留与忽略了什么，谁是实际得利者，而谁又是在付出代价后被遗忘的人。
漫画家没有在作品中给出答案，她只是为想寻找答案的读者提供一些线索，让人们可以从这些另类史料中自行解惑。这是作品的独特与精彩之处，它转换不同的角度展现小市民的自由之美，让读者玩味人与空间的关系，尤其是中下阶层社群如何通过日常实践去创造、改造空间。
NOvia的漫画兼备题材与形式创新，且具有强烈的个人风格，是P320漫画馆藏中，笔者常向来访者推荐的本土漫画。
粗犷的实验漫画
另一位笔者也常推荐的本土漫画家是冼文光，在P320的漫画馆藏中有他所创作的《CHINA X'perience》、《巨人》和《诱梦器》。与NOvia的精雕细琢正好相反，冼文光的特点是豪迈粗犷，用极少文字、极粗的线条、极简的图像去讲述荒诞迷离的故事。
他于2006年出版的无字漫画《CHINA X'perience》原本的题目是《卡夫卡经验》，整部漫画的人物都是符号化的人，除了表达情绪的五官，表现动作的四肢，这些人物没有其他身份特征，他们可以是任何人、所有人。
某则故事中，这人在树下小睡，挂在树上的果子随风轻摆，果熟蒂落，正敲在他头上，他捡起果子咬一口，发现味道不对，丢掉果子，然后抵着树身呕吐，他感到昏眩，失去意识，醒来时他发现自己在一棵树下，他左顾右盼，看见树上挂着一颗果子，于是他在树下小睡，等待果熟蒂落。故事结束。
最后的一格漫画，衔接到了故事的第一格，仿佛一切皆是梦，一切皆是幻觉，又仿佛等待、呕吐、昏眩、苏醒、复又等待都是真实的、它是一种本来如此、无可避免的循环。
他于2022年出版的《巨人》是对诗人陈瑞献诗作的二度创作，是致敬，是解读，也是放纵地断章取义，让诗里的意象恣意延伸，长成另一个模样。像里头收录的《一个诗人的房间》，只是摘取了原诗十四句里的六句：
“鸡栖于背窗口/跟八只八哥叙旧/书架上一盘眼镜蛇在午睡”，“白眼圈在叶间造窝/一张断发织成的坐席/墙壁画满悉达多”
其余的部分，既有对诗里某些意象的聚焦放大，如一再出现的壁虎，也有对原诗的删减省略和扭曲。要一一细究图像与文字的关联是徒劳的，因为它们也包含了许多即兴成分，比如在《人面蛾》的开头，出现了一个通往P320的路牌，那只是漫画家2022年在此处驻场创作时，与P320开的一个小玩笑。
2023年，冼文光以笔名“马尔斯波普”发表《诱梦器》，这是他的第一本写实漫画，却采取了一种激进的图文不符拼贴手法。漫画里的文字较其前作多，所有的文字都是他在2010年到2013年间的梦境，而所有的图都是相隔大约十年后，他的随手涂鸦。
图和文是各走一路，彼此无关的，但在梦的大主题之下，它们又产生了一种奇妙的互补作用。那些过去与当下的前意识交织在一起，变成一部非常迷幻，像梦游一样的作品。
最后，还是同样的植入式宣传，有兴趣想要阅读这些另类漫画的读者，除了直接买书以外，也可以前来P320社区图书馆借阅。
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