（2020年2月在《当今柔州》报道讲座活动内容。）
从2009年至2015年在香港经营社区艺术空间“活化厅”的艺术家李俊峰说，香港社区艺术的其中一个问题是走向中产化，参与者谈宠物权益、谈垃圾回收，但不谈穷人问题。
他说，当媒体再现艺术家经营社区空间时，也很容易地简化成社区人情味、艺术家关心社区，可是却不会深入地去看社区里头的矛盾和经营者的无力感。
他举例说，过去曾有位在街边卖报纸的老婆婆被抢劫，登上报纸头版，结果获得许多人前来捐款，但捐款者并没有去想，老婆婆之所以多年来都安然无事，是因为有对面的老店家在照应。
“为什么后来老店家不在了呢？那是因为旧店重建被拆除了。发生老婆婆被抢这样的个案时会引发大量的同情，可是当我们要去谈反重建时却是无人理会的。”
他认为经营社区不能够避苦趋甜，只想建立同温层。
李俊峰于13日晚上在柔南黄色行动小组和P320社区空间联办的“社区/艺术的边界与张力：从香港的实践经验谈起”座谈会中，谈到他过去经营的社区空间“活化厅”，这个空间的由来和他们的实践。
他说，香港艺术发展理事会在前期曾给予活化厅资助，但不敷支出，艺术家们都是在极度自我剥削的情况下经营空间，而促使他们做这件事的目的是想把民主化带入社区。
“当时的社会背景是香港经历了保卫天星码头、保卫皇后码头等城市运动，民间开始出现城市规划民主化、地产霸权等论述，我和其他推动活化厅的艺术家都相信，城市的规划应有更多持份者的参与。”
活化厅口号是“把这里当成自己的厅”，他们让油麻地街坊使用空间中的资源，也办过诸如“多多奖，小小赏”、“你肯学，我敢教”等活动活化社区。
“多多奖，小小赏”是个肯定街坊在某些方面的长处，颁奖给街坊的活动。而“你肯学，我敢教”则是让街坊和艺术家互相学习各种知识或技能。
“活化厅的亲和力相当强，街坊确实有把它当成是自己的厅。”
2013年香港艺发局停止给活化厅资源，幕后的艺术家们也各自面对不同的负担，李俊峰继续经营这空间至2015年，终宣告关闭空间。
异地经验可互相参照借鉴
这场座谈会是配合“自由Hi!香港社运小志展”而举办，座谈会的回应人是文化工作者吴君仪。她说，与活化厅的情况不同，大马的社区艺术计划大多数是为了回应某个特定社会议题、某个抗争而开始的，如苏丹街社区艺术计划。
“这类回应式的社区艺术可能出现的问题是，既没有在抗争中打赢，也没有累积到经验。”
她说，不管是社运或社区艺术方面，香港、台湾和马来西亚之间都有许多可互相参照、借鉴的地方。吴君仪去年在台湾接触到香港团体Zine Coop的小志展，觉得展出的作品可提供不同的视角让人们去看待社会事件，因此协调把小志带到马来西亚展出。
在这之前，小志展已先后在吉隆坡和槟城的三个空间展出。展出的小志中既有艺术工作者的作品，也有素人之作。
在谈及香港的反送中抗争运动时，李俊峰认为运动的最大驱力是民粹，许多言论偏向鼓动，真正讨论社会问题来源的空间其实很缺乏，比如过去几年香港日益严重的贫富差距、楼价上涨问题都很少人会去谈。
他说，当有人尝试去论述时则很容易会被标签为左胶，被视为是破坏运动的分子，像李嘉诚这样的富商反而被年轻人偶像化，成为运动的赢家。
作为参与运动的一分子，他不同意把问题二元简化，将所有的香港问题都归咎于中国大陆，如同小志展中的作品所呈现的，运动中有很多不同的层面和声音，可以用不同的角度去理解。
“我本身的立场是想在运动中找到进步的地方。”
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